Tirsdag 21. januar 2025 Oslo Nye Centralteatret Bare Elling – fulltegnet

Tid: Tirsdag 21. januar 2025
Avreise fra Østfoldhallen v/Elias Pizza kl. 16.00 , fra Biblioteket kl. 16.20
Pris: kr 750,-
Turleder: Rolf M. Gjermundsen, romgj@hotmail.no, SMS 90 85 39 01
Påmelding: HER

I 2025 er Elling tilbake på Centralteatret! Like sår og morsom som alltid – det er bare å glede seg!

En ganske morsom historie om ensomhet

Fortellingen om Elling har gått sin seiersgang kloden rundt både som film og teater. Det første teaterstykket om denne engstelige mannen er verdens mest spilte moderne norske stykke. Hans appell er utvilsomt universell.

Nå er han tilbake på teaterscenen, med Per Christian Ellefsen og Anne Marie Ottersen i hovedrollene og helt ny musikk av Lars Lillo-Stenberg. Også denne gang i regi av Petter Næss, som ble Oscar-nominert med spillefilmen Elling.

Vi møter Elling 20 år etter vi forlot ham i Elsk meg i morgen. Han har flyttet inn i en sokkelleilighet hos enkefru Annelore Frimann-Clausen på Grefsen i Oslo. Han er 65 år og savner Gro Harlem Brundtland, Kjell-Bjarne og mor. Og selv om han egentlig har vært pensjonist hele livet, ønsker han nå å sette spor etter seg. Han vil ikke lenger være «ingen». Han vil bli NOEN.

Bare Elling er en morsom og gripende skildring av et ensomt menneske med mange meninger og sterke nevroser, som svært mange vil kjenne seg igjen i. Enten du er trofast tilhenger av Ingvar Ambjørnsens Elling-univers eller nykommer i hans verden, vil du få en teateropplevelse som berører hjertet og får deg til å tenke. I møte med Elling blir vi alle litt mindre alene.

Lørdag 25.januar 2025
Jesus Christ Superstar
Folketeateret

Tid: Lørdag 25. januar 2025
Avreise:  Fra Østfoldhallen kl. 16.10 fra Biblioteket kl, 16.30
Pris: kr 1 180,-
Forestillingen starter kl. 19.30 Varighet ca. 2t inkl. pause
Turleder: Berit-Julie Pedersen, mobil 41 46 41 64, e-post: berit-julie@bjped.no

Påmelding her

Om forestillingen

Den ikoniske rockeoperaen Jesus Christ Superstar er den nye, store musikalopplevelsen på Folketeateret!

Musikalen er en moderne klassiker skapt av Andrew Lloyd Webber og Tim Rice. Historien om de siste dagene til Jesus Kristus har begeistret publikum i over 50 år. Musikalen ble først lansert som et studioalbum i 1970, og utviklet seg senere til en teaterproduksjon som har gått sin seiersgang på Broadway og West End. Jesus Christ Superstar har rørt publikum over hele verden med sin unike kombinasjon av fengende rockemusikk og som en moderne tolkning av de siste dagene til Jesus Kristus.

“Publikum kan forvente en gripende og energisk teateropplevelse som kombinerer kraftfull musikk, sterke karakterer og en moderne tilnærming til en tidløs historie”, Karianne Jæger, Executive Producer og eier av Scenekvelder.

Musikalen fokuserer på forholdet mellom Jesus, hans disipler og Judas Iskariot. Gjennom en unik blanding av rockeballader og storslagne solonumre, utforsker musikalen dynamikken mellom lojalitet, kjærlighet og forræderi. Musikalen utfordrer konvensjonene ved å presentere Jesu liv gjennom Judas’ øyne, og utforsker spenningen mellom guddommelighet og menneskelighet.

“Historien, som utspiller seg i et okkupert Israel og Palestina, handler om hvordan en liten gruppe mennesker forsøkte å skape en bevegelse og finne en alternativ vei til fred og forsoning. Jesus Christ Superstar fremstår idag som relevant og dagsaktuell. En historie og musikal som er verdt å lytte til”, Atle Halstensen, kunstnerisk leder og eier av Scenekvelder.

Med uforglemmelig musikk, sterke karakterer og et tidløst budskap, fortsetter Jesus Christ Superstar å appellere til generasjoner av publikum verden over. Musikalen har blitt en kulturell milepæl og forblir en av de mest elskede verkene i musikalhistorien.

Vi gleder oss til å ønske publikum velkommen til denne spektakulære musikalen. Dette blir en opplevelse du ikke vil gå glipp av! 

Tirsdag 18. februar 2025
Don Quixote
Den Norske Opera & Ballett

Tid: Tirsdag 18. februar 2025
Sted: Den Norske Opera & Ballett
Pris: kr 950,-
Avreise: Fra Østfoldhallen (v/Elias) kl. 16.00 Fra Biblioteket kl. 16.20
Turleder: Knut Næss, e-post: knutnaess54@gmail.com. SMS 91 63 69 50
Påmeldingsfrist: 8. januar 2025
Påmelding: HER

Imponerende ballett for hele familien

Se Nasjonalballettens dansere briljere i Don Quixote – en spanskinspirert, klassisk ballett som både er teknisk krevende, litt tullete og full av romanse og varme.

Antihelten Don Quixote drar ut i verden for å gjøre gode riddergjerninger, men vikles fort inn i kjærlighetshistorien til Kitri og Basilio. Rudolf Nurejevs ballett basert på Miguel de Cervantes’ berømte roman byr på spenning, kjærlighet, tull og tøys, og ikke minst: imponerende dans! 

Berømt ballett fra ballettens legender 

Don Quixote er en av de mest kjente klassiske ballettfortelllingene, og alle de store kompaniene danser den. Nasjonalballettens versjon er skapt av den legendariske danseren Rudolf Nurejev, etter Marius Petipas original fra 1869. Koreografien i Don Quixote ble Nurejevs mest personlige signatur, både som danser og koreograf. Hans versjon er kjent for å være den aller mest intrikate og teknisk krevende versjonen av Don Quixote. Danselegenden utfordrer den dag i dag nye generasjoner av dansere, slik han utfordret seg selv. 

En festforestilling som både er underholdende og vakker

Vårt land, 2009  

Helter og antihelter 

I et scenebilde med flagrende skjørt, vifter og spansk sol møter vi vår snartenkte heltinne Kitri og hennes utkårede Basilio. Da Kitris far ikke lar dem få hverandre, rømmer de og havner i trøbbel – men heldigvis kommer den selvutnevnte ridderen Don Quixote og hans faste følgesvenn Sancho Panza dem til unnsetning.  

Musikken er et av Ludwig Minkus’ mest populære verk, og spilles så klart av Operaorkestret! 

Gratis introduksjon en time før forestilling  

Handling Don Qioxote

I korte trekkAkt 1Akt 2Akt 3

Don Quixote, en gammel mann i Barcelona, drømmer om å være en ridder og legger ut på eventyr med sin nabo Sancho Panza. Kitri og Basilio flykter for å gifte seg, mens Kitris far Lorenzo og adelsmannen Gamache forfølger dem. Don Quixote angriper vindmøller i en forvirret kamp, og Kitri og Basilio fortsetter å flykte. Etter en rekke forviklinger og drømmer, hjelper Don Quixote til slutt Kitri og Basilio å bli sammen. De feirer bryllupet i havnen i Barcelona, mens Gamache blir jaget bort.

Onsdag 12. mars 2025
Europavisjonar – AVLYST!
Det Norske Teatret

Tid: Ondag 12. mars 2025
Arrangement: Europavisjonar på Det Norsk Teater
Pris: kr 940,-
Avreise: Fra Østfoldhallen (v/Elias) kl. 16.00. Fra Biblioteket kl. 16.20
Turleder: Ellen Treimo. E-post: ellen@treimo.no. SMS 90 64 11 12
Påmeldingsfrist: 13. januar 2025

Kva skjer når Vladimir Putin, Angela Merkel, Boris Johnson og ei rekke andre gyv laus på kjente Eurovision-hits, og syng seg gjennom 35 år med europeisk historie? Kven har den beste visjonen for Europa? Det er det sjølvsagt du i publikum som bestemmer!

Velkommen til den viktigaste songkonkurransen i historia: Europavisjonar! På scenen står dei mest sentrale politikarane frå 1989 til i dag. Storbritannia, Russland, NATO, EU, ytre høgre og mange fleire gir deg sine visjonar pakka inn i raffe rytmar, funklande paljettar og deilige dansenummer. Dei bruker stemma si i jakta på stemma di! Og dei gjer det med songar frå Eurovision Song Contest, i ny språkleg drakt du aldri har høyrt før!

Kva for visjon vil du stemme på? Vekst, shopping og kapitalisme? Opprusting og maktbalanse? Eller kva med EUs tunge byråkrati? Bli med og stem!

Med kjærleik for Eurovision

Bak manus og regi står Simen Formo Hay, Oda Radoor og Johan Hveem Maurud. I 2023 sette Formo Hay og Radoor i scene Døden på Oslo S på Økernsenteret for Nationaltheatret. Framsyninga fekk Heddaprisen for «Årets teaterforestilling».

Maurud og Formo Hay er store Eurovision-fans. Dei står mellom anna bak humorshowet EuroISHion, ein fiktiv Eurovision-finale der mellom anna Mordor, Narnia og Legoland stiller med songar.

Det blir show!

I 2025 tek dei Eurovision-entusiasmen inn på Hovudscenen på Det Norske Teatret. Med eit stort ensemble og kunstnarleg lag skal dei no kople Europas nyare historie opp mot Eurovision Song Contest i ein songkonkurranse med skarp politisk brodd, der humor og djup alvor går opp i ei høgare eining. Berlinmurens fall, 90-åras marknadsliberalisme, finanskrise, flyktningkrise, krig og fred. Alt presentert i eit energisk show, gjennom musikknummer med song, dans, triks og overdådige kostyme!

Inviterer til europeisk slektstreff

– Det er ei misforståing at Eurovision er ein musikkonkurranse. Det er meir ein konkurranse i å lage det mest minneverdige augeblikket, seier Simen Formo Hay. Les meir

Fredag 14. mars 2025 kl. 12.00
Filmdag i Teglhuset (Værk)
Cinema Paradiso

Teglhuset i Gamlebyen fredag 14. mars 2025 kl. 1200-1530.
Pris: kr 395.- som inkluderer smørbrød og kaffe.
Smørbrød og kaffe fra kl. 1200-1245. Film fra kl. 1245-1445.
Arr.ansvarlig: Sture Solvang, E-post: sture.solvang@me.com SMS 91 13 98 78
Påmelding: HER

Cinema Paradiso (originaltittel: Nuovo Cinema Paradiso) er en italiensk romantisk dramafilm og komedie skrevet og regissert avGiuseppe Tornatore fra 1988 Dette var Tornatores andre spillefilm.

Filmen vant juryprisen under filmfestivalen i Cannes i 1989, og Oscar for beste utenlandske film samme år. Filmen ble digitalt restaurert 25 år etter produksjonen.

Filmen er et testament og en hyllest til kinoen som møtested, den tradisjonelle filmen før fjernsynet kom og til Sicilia.

Borgen i Castelbuono forestilte Totos skole.Foto: Matthias Süßen

Filmen er retrospektiv ved at den begynner med at hovedperson (Salvatore, «Toto») som vellykket førtiåring får beskjed om at Alfredo er død. Handlingen består for en stor del av at han tenker tilbake på livet som liten gutt og tenåring i den sicilianske landsbyen Giancaldo der han ble venn av den barnløse kinomaskinisten Alfredo. Salvatores far forsvant under krigen og han tar over som kinomaskinist da Alfredo mister synet i en brann.[7]

Musikken ble komponert av Ennio Morricone.  Filmen er inspirert av Francoise Truffauts På vei mot livet (1959)  Fra kinosalen vises klipp fra en lang rekke filmklassikere. Salvatore Cascio som fremstilte Toto som liten gutt var en amatør som Tornatore oppdaget under innspillingen på Sicilia. Cascio hadde aldri vært på kino da han fikk rollen. Filmen har selvbiografiske elementer fra Tornatores oppvekst. Filmens Giancaldo er basert på  Bagheria der Tornatore vokste opp. Innspillingen skjedde hovedsakelig på  Sicilia i byen Palazzo Adriano Noen scener som skulle fremstille krigsskader ble spilt inn i ruinene av Poggioreale som ble ødelagt av jordskjelvet i 1968. Utendørsvisning av film ble spilt inn i Cefalù, mens Totos skole utvendig fremstilles av borgen i Castelbuono

Torsdag 20. mars 2025 Christiania Teater En sporvogn til begjær

Tid: Torsdag 20. mars 2025. Forestillingen begynner kl. 19.00
Sted: Christiania Teater
Avreise: Fra Østfoldhallen kl. 16.00 Fra Biblioteket kl. 16.20
Pris: kr 1 100,-
Turleder: Rolf M. Gjermundsen, romgj@hotmail.no, SMS 90 85 39 01
Påmelding: HER – Gå til «Bestill nå»

Opplev Maria Bonnevie i Tennessee Williams’ klassiske mesterverk på Christiania Teater!

«En sporvogn til Begjær» (A Streetcar Named Desire) er et av de mest anerkjente teaterstykkene i moderne tid. Med sin dyptgående skildring av menneskelige konflikter, lengsler og begjær har dette mesterverket fengslet publikum i flere tiår og vunnet en rekke høytstående priser verden over.

Forestillingen forteller historien om Blanche DuBois, en kvinne på randen av sammenbrudd, som søker tilflukt hos sin søster Stella og hennes brutale ektemann, Stanley Kowalski. Stykket er en tidløs klassiker som utforsker menneskets dypeste begjær og irrasjonelle handlinger. Dette gjør det like relevant i dag som da det ble skrevet på 1940-tallet.

På scenen finner vi noen av Norges fremste skuespillere. Maria Bonnevie er tilbake på den norske teaterscenen etter 15 år, i rollen som den skjøre og komplekse Blanche. Bonnevie har ikke stått på en norsk scene siden midten av 2000-tallet, og hennes comeback markerer derfor et etterlengtet øyeblikk i norsk teater. Trond Espen Seim portretterer den rå og brutale Stanley, og Kjersti Dalseide spiller søsteren Stella. Amund Sigurdssønn Karlsen, spiller rollen som Harold «Mitch» Mitchell, Stanleys beste venn, og den ene personen som vekker håp om en ny fremtid for Blanche. Med et stjernelag på scenen, og i regi av prisbelønte Marit Moum Aune, er dette en forestilling som vil treffe deg med full kraft.

Velkommen til et intenst og gripende drama der lidenskap, desperasjon, begjær og menneskelig skjørhet står i sentrum. Denne prisvinnende klassikeren er et must for alle teaterelskere!

Onsdag 2. april 2025
Vivaldi: De fire årstider
Gamle Fredrikstad kirke

Arrangement: Vivaldi: De fire årstider – Det Norske Blåseensemble
Dato: onsdag 2. april 2025 kl. 19.00
Pris: kr 350,-
Ansvarlig: Kari Agerup. E-post-kariagerup7@gmail.com. SMS 97 68 21 80
Påmelding: HER

Under ledelse av vår kurator Peter Whelan tar vi deg med på en reise gjennom året, med vår versjon av De fire årstidene. La deg begeistre! 

Få klassiske verk er så kjent og kjært som Antonio Vivaldis De fire årstidene. Det er en samling av fire fiolinkonserter, der hver konsert maler et levende bilde av en årstid. Verket starter i den lyse og livlige våren – full av energi og glede, før vi går over til en mer dramatisk og intens sommer. Høsten bærer preg av både glede og ettertanke med dyp, rik klang. Stykket avsluttes med en kald og stillferdig vinter som gir følelse av ro og ettertanke.  

Det ble skrevet i Venezia i 1723, og ble raskt populært og spredte seg utover Europa. I vår tid appellerer fortsatt verket til oss, både med sine melodier og sine levende skildringer av naturen.  

Vivaldi var en mesterlig fiolinist, og De fire årstidene gir solisten rike muligheter til å vise frem tekniske ferdigheter.  Den skotske fiolinisten Colin Scobie er håndplukket av kuratoren vår Peter Whelan for denne konserten. Peter har også plukket ut de to andre verkene du får høre: Konsert i C-dur RV 556 og Konsert i D- dur, RV 562, begge også av Vivaldi.  

Program:  
Vivaldi: Konsert i C-dur RV 556
Vivaldi: Konsert i D-dur RV 562 
Vivaldi: De fire årstidene 

Konserten varer i 1 time og 30 minutter inkludert pause.

Medvirkende 
Colin Scobie, fiolin  
Peter Whelan, dirigent/spillende leder 
Det Norske Blåseensemble

Torsdag 24. april 2025
Draum om hausten
Nationaltheatret

Tid: Torsdag 24. april 2025
Sted: Nationaltheatret
Avreise: Fra Østfoldhallen (v/Elias) kl. 16.40 Fra Biblioteket kl. 17.00
Pris: 980,-
Turleder: Kari Agerup. E-post: kariagerup7@gmail.com. SMS 97 68 21 80
Påmelding: HER OBS! Påmeldingsfrist: 10.01.25

Nobelprisvinner Jon Fosse gir oss et ømt og gjenkjennelig sveip over livet og konfronterer oss med vår egen tilkortkommenhet.

Dramatiker Jon Fosse har en egen evne til å lodde i menneskets ensomhet og hjelpeløshet. Avgrunner av følelser skinner gjennom den hverdagslige, men likevel poetiske, dialogen. De tilsynelatende dagligdagse frasene skaper en slags ufrivillig komikk. Fordi vi ser oss selv i disse karakterene, som prøver å finne et lodd i livet – for seg selv og i et fellesskap.

En mann og en kvinne møtes på en gravlund. De kjenner hverandre fra før. Det var noe mellom dem en gang. Noe de ikke fikk levd ut. Han går fra kona Gry, som han har en sønn med, og mannen og kvinnen blir sammen. Og så går årene. Men det er så mye de ikke får sagt og gjort. Mot hverandre og mot dem rundt. Det ligger tusen usagte ord og enorme følelser mellom linjene. Dyp sorg, rivende frustrasjon og enorm lengsel. Men årene bare går, helt umerkelig.

Fosse har selv kalt Draum om hausten «et slags maleri over livet». Stykket hadde urpremiere på Amfiscenen for 25 år siden, og vender nå «hjem» igjen til Nationaltheatret – denne gangen til Hovedscenen. Regissør Sigrid Strøm Reibo har gjennom prisbelønnede oppsetninger som I vårt sted og Meg nær vist oss at hun er en mester på nære, atmosfæriske stykker om hverdagsmennesker som vi alle kan kjenne oss igjen i.

Et knippe finstemte skuespillere og en musiker loser oss gjennom en drømmeaktig reise – gjennom liv og år, minner og knuste drømmer. Vi konfronteres med spørsmålet: Klarer vi å endre kurs og gjøre opp regnskap med oss selv og våre nærmeste før det er for sent?

Fredag 23. mai 2025 Oslo Konserthus – Klaus Mäkälä
Igor Stravinskij – Christian Sinding – Edvard Grieg

Dato: Fredag 23. mai 2025
Sted: Oslo konserthus – Oslo-filharmonien
Pris: kr 800,-
Fra Østfoldhallen v/Elias kl. 16.10. Fra Biblioteket kl. 16.30
Turansvarlig: Knut Næss. knutnaess54@gmail.com. SMS 916 36 950
Påmelding: HER

Sesongavslutning: Klaus Mäkelä dirigerer Ildfuglen

Oslo-filharmonien og sjefdirigent Klaus Mäkelä avslutter sesongen med fargesprakende norsk, fransk og russisk musikk. Både Claude Debussys Jeux og Igor Stravinskijs Ildfuglen ble skrevet for det berømte russiske ballettkompaniet i Paris.

Claude Debussy (1862–1918) skrev tonediktet Prélude à l’après-midi d’un faune, på norsk Forspill til faunens ettermiddag, i 1894, inspirert av Stéphane Mallarmés dikt Faunens ettermiddag. Stykket skulle bli et av hans mest berømte verk og en milepæl i musikkhistorien.

I 1909 stiftet impresarioen Sergej Djagilev ballettkompaniet Ballets Russes. Djagilev hadde i årene før skapt stor interesse for russisk kultur i Paris, og ballettkompaniet ble en sensasjon. Sentralt i suksessen stod den unge russiske komponisten Igor Stravinskij (1882–1971).

I sin første ballett Ildfuglen bød Stravinskij på klanger og rytmer publikum aldri hadde hørt maken til. Den ble en stor suksess ved premieren i 1910 og et stort gjennombrudd for komponisten. Handlingen er satt sammen av ulike fortellinger fra russisk folkediktning.

Debussys skrev også musikk til balletten Jeux (Spill) fra 1912 for Ballets Russes. Handlingen er lagt til en tennisbane, og når en ball forsvinner i skumringen, følger en ung mann og to unge kvinner etter. Leken fortsetter utenfor banen, med gjemsel, krangel og omfavnelser.

Christian Sinding (1856–1941) fikk sitt store internasjonale gjennombrudd med klaverstykket Frühlingsrauschen i 1897. Danse Orientale er hentet fra en samling klaverstykker fra året før, og spilles her i en orkesterversjon fra 2010, arrangert av britiske Charlie Piper.

Edvard Grieg (1843–1907) utga til sammen ti hefter med i alt 66 pianostykker under overskriften Lyriske stykker. Dirigenten Anton Seidl orkestrerte fire av stykkene i det femte heftet fra 1891, og Grieg reviderte dem før sin død – deriblant det forrykende stykket Trolltog.